steptext dance project: Die Bremer Adresse für internationalen

zeitgenössischen Tanz in der Schwankhalle.

steptext dance project: the address in Bremen

for international contemporary dance in the Schwankhalle.

steptext ... ist   l   steptext ... is

steptext dance project ist ein international agierendes Labor und Forum zeitgenössischer Tanzkunst mit Sitz im Kunst- und Künstlerhaus Schwankhalle in Bremen. Im dauerhaften Zusammenschluss prägen und gestalten aktiv Tanzschaffende unter der Künstlerischen Leitung von Helge Letonja und Günther Grollitsch steptexts Profil als choreografischen Innovationsraum, als Produzent, Veranstalter, Projektentwickler, Nachwuchsförderer, Tanzvermittler und Netzwerker. 1996 von Letonja als freie steptext dance company aus den Jungen Choreografen des Bremer Tanztheaters formiert, gehörten die Akteure 2003 zu den Gründern der spartenübergreifenden Spiel- und Produktionsstätte Schwankhalle. Seither um ein eigenes festes Team für Management, Öffentlichkeitsarbeit, Produktion und Technik erweitert und passend umbenannt, gibt steptext dance project dort dem freischaffenden Tanz Zentrum und Bühne.

steptext dance project is an international dynamic lab and forum for contemporary dance located in the Kunst- und Künstlerhaus Schwankhalle in Bremen, Germany. Under the artistic direction of Helge Letonja und Günther Grollitsch, steptext’s profile as a producer, presenter, project developer, young talent supporter, dance agent, networker and as an innovative choreographic space is continuously formed and influenced by collaborations with other dance professionals. The independent steptext dance company was formed in 1996 out of the young choreographers from the Bremen Tanztheater by Letonja, who together with other artists founded the interdisciplinary performance and production center Schwankhalle. Since then it has added on its own team for management, publicity, stage technology and renamed the company steptext dance project, providing the local independent dance scene with a center and a stage.

steptext ... ermöglicht   l   steptext ... makes possible

steptext schafft als Produzent Spielräume für die Arbeit seiner ChoreografInnen sowie der assoziierten Labels young artists und tanzbar_bremen. Die KünstlerInnen kollaborieren für ihre Projekte mit weiteren Tanz- und Kunstschaffenden in wechselnden Konstellationen. Damit initiiert steptext nachhaltig produktive Verbindungen und Entwicklungsperspektiven. Die Stücke werden oft mit internationalen Partnern koproduziert, u. a. durch Goethe-Institute, Stiftungen, Fonds Darstellende Künste, Nationales Performance Netz und Tanzplan Deutschland gefördert und in der Schwankhalle in Bremen uraufgeführt. Mit dieser so beständigen wie offenen Arbeitsstruktur hat steptext bislang über 50 zeitgenössische Tanzstücke herausgebracht, die im In- und Ausland präsentiert und prämiert wurden.

steptext is  home and producer providing performance spaces for the work of its choreographers, as well as the associated labels “young artists” und “tanzbar_bremen”. For their projects the artists collaborate with other dancers and performers in changing constellations. With this, steptext sets up productive and sustainable long-term relationships with perspectives for further development. The pieces are often co-produced with international partners and supported by various foundations, such as the Goethe Institutes, Fonds Darstellende Künste, Nationales Performance Netz, Tanzplan Deutschland and premiered in the Schwankhalle Bremen. With these consistent, as well as open working structures, steptext has brought out over 50 contemporary dance pieces, which have been awarded and presented in Germany and abroad.

steptext ... schafft Tanz   l   steptext ... creates dance

Schritte wie Spuren, wie Schriften im Raum, die von Menschen erzählen. Was sie fürchten und lieben, was sie sind oder wie sie sein wollen: so wie alle oder jeder ganz eigen. Im Tanz sind alle diese Geschichten möglich. Bei steptext bekommen sie in einer Vielfalt ihren Platz, die deutschlandweit einzigartig ist. In Solostücken, Duetten und Ensembleproduktionen gestalten die ChoreografInnen das Ringen Einzelner mit äußeren und inneren Antriebskräften, ob Teufel, Wunsch oder Erinnerung; den Tanz zweier Menschen um Nähe und Fremdheit oder das Schwingen und Zerfallen einer Gruppe. Sie erkunden Themen wie Umbruch, Schönheit, Blindheit, Ortlosigkeit und machen sie erfahrbar, wie es eben nur der Tanz vermag: mit Körpern formulierte Fragen, Poesie, Fragmente, geborgen im und aus dem Fluss der Zeit.

Steps like traces, like writing in space that tell about people: what they fear and love, who they are and how they would like to be: just like all the rest or different. All these stories are possible with dance. At steptext, they get space in all its diversity, which is unique in Germany. In solos, duets, and ensemble productions the choreographers are inspired by the human’s struggle with inner and outer forces, whether it be the devil, desire or memory; the dance between two people about intimacy and distance or the sway and decay of a group. They explore themes such as upheaval, beauty, blindness, having no sense of place and make these themes tangible as only in dance is possible: with physically formed questions, poetry, fragments, nestled within the river of our time.

steptext ... spricht für sich   l   steptext ... speaks for itself

Helge Letonja: „Mit jedem Stück suche ich eine eigene Tanzsprache für ein Motiv aus dem Fragenstrom unserer Gesellschaft: Körper verwandeln Gedankenräume in Bewegung. Meine Choreografien sind ein assoziatives Wechselspiel von Reflexionen und Fantasien, für das ich oft mit KünstlerInnen anderer Sparten zusammenarbeite.“

„With every piece, I am searching for an unique dance language which takes its theme out of the stream of questions that flood our society; the body turns thoughts into movement. My choreography, which is often developed together with artists from other disciplines, is an associative interplay between reflections and imagination.”

Günther Grollitsch: „Ein Bühnenraum ist für mich wie ein fragiles Nervenkleid, in dem alle choreografischen und theatralen Signale zu Synapsen einer Atmosphäre werden. Ich nutze die Potenziale ungewöhnlicher Orte, um darin die Kommunikation zwischen Akteuren und Publikum auszuloten.“

„For me, a performance space is like a fragile dress of nerves in which all the choreographic and theatrical signals become synapses of an atmosphere. I use the potential of unusual spaces to explore the communication between performers and audience.“

Augusto Jaramillo Pineda: „In der Verbindung von Tanz und Schauspiel öffne ich Räume sinnlichen Erlebens. Dabei finde ich es wichtig, mit der Seele auf die Bühne zu gehen, nicht nur mit einem Gedanken. So berühren die Bewegungen, die Bilder, die Gesten, die Klänge, die Farben und die Worte die Zuschauer.“

„By connecting dance with acting, I open spaces of sensual experience. In doing so, I think that it is important to go on stage with spirit and not just thoughts so that the spectator can be touched by the movement, images, gestures, sounds, colors and words.“

Corinna Mindt: „Choreografisch wie tanzpädagogisch arbeite ich mit dem persönlichen Bewegungsvokabular sehr unterschiedlicher TänzerInnen. Aus dem schöpferischen Umgang mit den Differenzen erwächst ein gemeinsames Bezugssystem, das Blicke öffnet und Zugänge schafft.“

„Whether it is choreography or dance education, I work with the very different personal movement vocabulary of the dancers. During the creative process, these differences grow into a collective framework that widens vision and creates bridges.“

steptext ... baut auf   l   steptext ... builds up

Seit 2003 bietet das Label young artists jungen Tanz- und Theaterbegeisterten Entfaltungsraum für ihre bühnenkünstlerischen Qualitäten und ebnet ihnen den Weg für entsprechende professionelle Ausbildungen. Gemeinsam erkunden Jugendliche unterschiedlichster Altersstufen und kultureller Herkunft tänzerische, szenische und musikalische Techniken, Stilrichtungen und Darstellungsformen. Neben regelmäßigen Trainings bei internationalen Dozenten wird unter der Leitung von Augusto Jaramillo Pineda jährlich eine Tanztheaterproduktion erarbeitet und in und über Bremen hinaus gezeigt.

Since 2003 under the label “young artists” steptext offers young dance and theater enthusiasts space to open their artistic wings, thus preparing them for their take-off to a professional dance education. Young people of all ages and cultural backgrounds join together to discover dance, theatrical, and musical techniques, styles, and forms of performing. In addition to the regular training from international guest teachers, the director Augusto Jaramilo Pineda creates a production every year that is shown in Bremen and beyond.

Das langfristige, durch Aktion Mensch unterstützte Projekt tanzbar_bremen ermöglicht der integrativen Bühnenkunst kreative Kontinuität, professionelle Produktion und Vernetzung. Seit 2005 leitet die Initiatorin Corinna Mindt mit Günther Grollitsch das Fortbildungsangebot für Darstellende KünstlerInnen mit und ohne geistige und/oder körperliche Beeinträchtigungen. Fortlaufende Kurse, Tanzworkshops, eigene Bühnenproduktionen, kooperierende Institutionen und ein internationales Festival integrativer Tanzkunst in Bremen machen tanzbar bundesweit zum Modellprojekt. www.tanzbarbremen.de.

tanzbar_bremen has made it possible with its long-term support from “Aktion Mensch”, that the integrative performing arts have a creative continuity, professional production conditions and networking. Since 2005, Corinna Mindt together with Günther Grollitsch have been offering professional training to performing artists who are physically and/or mentally differently-abled. Ongoing courses, dance workshops, own stage productions, cooperating institutions and an international festival of integrative dance art have made tanzbar_bremen a leading pilot project nationwide. www.tanzbarbremen.de.

steptext ... stiftet an   l   steptext ... encourages

Kreation, Reflexion, Begegnung und Austausch: steptext fördert den ästhetischen Diskurs choreografischer Praxis auf regionaler, bundesweiter und internationaler Ebene. Mit vielfältigen Projekten und Veranstaltungen ist steptext für ChoreografInnen und TänzerInnen zugleich künstlerischer Nährboden und Plattform konstruktiver Vernetzung im kulturübergreifenden Dialog. Als Partner des EU-geförderten, vier Länder einbindenden Programms KoresponDance Europe oder durch etablierte Kollaboratiosreihen etwa mit kanadischen und italienischen TanzkünstlerInnen und -institutionen schafft steptext effektive internationale Strukturen. Auch Xtra Frei, steptexts jährliches Festival und Forum freier Tanzprojekte im Rahmen von Norddeutsches Tanztreffen – Tanzplan Bremen, sowie zahlreiche kuratierte Gastpiele namhafter Ensembles setzen inspirierende Impulse im zeitgenössischen Tanzgeschehen.

Creation, reflection, encounters and exchange: steptext supports the aesthetic discourse of choreography on regional, national and international levels. With its wide range of projects and performances, steptext is a fertile ground for choreographers and dancers as well as a platform for interdisciplinary dialogue. Steptext is continously working on effective international networks, for example, as a partner in the EU-funded program KoresponDance Europe or through the established series of collaborations between Canadian and Italian dance artists and institutions. Like-wise steptext’s annual Festival and Forum for Independent Dance Projects within Norddeutsches Tanztreffen – Tanzplan Bremen, Xtra Frei, and the numerous curated guest engagements of well-known companies have given inspiring impulses to the contemporary dance scene.